Sogno e letteratura. Poetiche dell’onirismo moderno nei testi e nei manifesti del primo Novecento
Résumé
Nella prima metà del Novecento, in linea con una tendenza europea più generale, la letteratura italiana si dimostra particolarmente permeabile alla tematica dell'oniri-smo. Partendo da una riflessione teorica su come reagisce la letteratura agli innume-revoli studi sul sogno e sul sonno pubblicati in Europa a partire da fine Ottocento (Freud, Ellis, De Sanctis, Lombroso, Sighele), emerge l'originalità del trattamento del mondo onirico tra il 1900 e il 1940. Il sogno diventa una specie di chiave di volta del-l'immaginario della modernità, come dimostrano le incursioni degli studi di Béguin, Bergson, Calgari e Praz. Se la letteratura ha sempre parlato di sogni e di sonno, la mo-dernità letteraria tra fine Ottocento e inizio Novecento crea un canone intorno alla produzione teorica e poetica che parla come il sogno. La frammentazione, la prosa poetica, l'intercambiabilità tra realtà e finzione, l'arbitrarietà, l'ossimoro e la contrad-dizione diventano l'alfabeto di base del nuovo 'stile del sogno', che contamina poesia e prosa, estendendosi ai vari testi manifestari dell'epoca. Gli autori analizzati appar-tengono essenzialmente alla modernità e alle avanguardie-futurismo, frammenti-smo, immaginismo, neoromanticismo e metafisica: Boine, Betocchi, Canudo, Cavac-chioli, De Chirico, Depero, Evola, Marinetti, Martegiani, Paladini, Papini, Pirandello, Prezzolini. Tania Collani è professore associato presso l'Université de Haute-Alsace (Fran-cia). Specialista delle avanguardie europee (Le Merveilleux dans la prose surréaliste européenne, Hermann, 2010), si occupa di analisi e teoria della ricezione e traduzione nell'ambito letterario europeo della prima metà del Novecento. Traduttrice verso l'i-taliano di due romanzi di René Crevel e Robert Desnos, ha consacrato riflessioni su critici e autori come Bo, Camerino, Marinetti, Boine, Malaparte.